說起經典IP改編，相信大家腦海裡會一下子湧現出很多作品。是古典小說《西遊記》《聊齋》《封神榜》？或是港式武俠《奇門遁甲》《蜀山》？亦或是近年來火爆出圈的《盜墓筆記》《鬼吹燈》？而這其中，要說一個絕對無法忽視的名字，一定是《射雕英雄傳》。

眾所周知，《射雕英雄傳》是金庸創作的長篇武俠小說，該小說以甯宗慶元五年（1199年）至成吉思汗逝世（1227年）這段歷史為背景，反映了南宋抵抗金國與蒙古兩大強敵的鬥爭，深度刻畫了包括郭靖、黃蓉、楊康等在內的數十個人物的成長史。這部小說歷史背景突出，場景紛繁，氣勢宏偉，具有鮮明的“英雄史詩”風格，充滿愛國的民族主義情愫，同時也開創了金庸三部曲式的“射雕宇宙”，無論是在書迷眼中還是在影視觀眾心中，都佔據著極為重要的地位。

《射雕英雄傳》自問世以來其實一直都是電視劇改編熱門，從76年版開始至2017年版本該作品共計改編成電視劇8次。83年黃日華、翁美玲主演的版本更是開啟了中國幾代人的武俠夢。2017年郭靖宇監製、蔣家駿導演電視劇《射雕英雄傳》 也締造了網路點擊超30億次的記錄。

但是在過去的幾十年裡，《射雕英雄傳》改編的電影作品卻不多，除了早年間香港邵氏電影製作的三部曲外，大家能記住的可能就只有90年初的《東邪西毒》以及《東成西就》了。而細究故事，可以看到他們不約而同地選擇了截取經典片段或是經典人物的改編方式。

剛好兩部由拉近影業、寰亞電影、米和花影業聯合出品的網路電影《射雕英雄傳之九陰白骨爪》《射雕英雄傳之降龍十八掌》分別在騰訊視頻、愛奇藝全網獨播上線了，截至上映前《降龍十八掌》預約觀看人數已經突破130萬，成為有史以來網路電影預約量最高的一部。《九陰白骨爪》也以突破9800的熱度奪取2021年網路電影熱度的最高紀錄。

近日，導演幫記者就分別採訪到了這兩部網路電影的兩位元出品人拉近影業胡慶剛先生和寰亞電影朱任之先生，來和我們聊一聊這兩部頂級頭部項目的電影是如何誕生的。我們該如何梳理篇幅長、體量大、人物多的文學作品，去用電影化的思維改編？對於類似《射雕英雄傳》這種40年經久不衰、被多次改編的經典，我們該怎麼去推陳出新？他們分別從兩部影片的改編思路、演員陣容、發行模式等層面回答了我們的提問，相信他們的這些回應會對年輕的影視創作者起到一定的啟示作用。

Q（以下代指“導演幫”）：為什麼會選擇金庸小說《射雕英雄傳》？

H（以下代指“拉近影業CEO胡慶剛”）：最開始的衝動源於夢想，就像《降龍十八掌》slogan說的，“丹心不改，熱血仍殷”。我們這一代人是金庸小說的鐵杆粉絲，金庸對我們的影響是非常深的，在我上小學中學的那段時間，幾乎看遍了金庸所有的作品。做這個項目是一次偶然的機會，幾年前我去香港參加一個電影活動，碰到了香港寰亞電影的兩位高層，當時我跟他們介紹了一下內地網路電影市場的發展情況，還有我們參與的一些項目。正好寰亞電影手上有兩部《射雕英雄傳》的電影版權，他們就有興趣想用這個版權來拍兩部網路電影。後來回到北京又和寰亞電影電影部副總裁朱任之先生詳聊了兩次，然後我們又拉了當時剛剛從愛奇藝出來創立米和花影業的竇黎黎女士一起合作《射雕英雄傳》的兩部網路電影。我們三方一致認為現在的網路電影市場完全有能力承載和消化射雕級別的大IP和高製作成本的網路電影專案。

《射雕英雄傳》其實是很難改編成電影的，這麼多年拍了很多版的電視劇，比如83年黃日華、翁美玲版，03年李亞鵬、周迅版，17年楊旭文、李一桐版等，其實都拍得不錯，都給大家留下了獨特的印象。《射雕》的故事，無論是書粉還是劇迷都已經非常熟悉了，怎麼讓一個大眾耳熟能詳的老故事在當代持續吸睛，同時保留最原始的“味道”，是我們一直在思考的問題。而且《射雕》畢竟是一部長篇小說，雖然主角是郭靖，但郭靖從小到大的成長時間線非常長，故事線也很複雜，人物眾多，想把這麼一部長篇著作拍成一個90-100分鐘的電影，確實難度是很大的。

Q：《九陰白骨爪》和《降龍十八掌》兩部作品本身是姊妹篇，為什麼沒有採用同樣的創作陣容打造成一個系列？

H：在一開始做《射雕》項目的時候我們就明確是要做兩部了，但到底是要做成劇情和風格保持一致的上下部，還是做成劇情和風格完全不同的兩部，在最初並沒有想好。也是後來大家又經過好幾輪的深入討論之後，三方才共同確認了一部做郭靖、黃蓉的主線劇情，另一部做梅超風、黃藥師的支線劇情，兩部分別用了《射雕》裡面最有名的兩種武功降龍十八掌和九陰白骨爪作為片名，正好也是兩部裡面各自主角的招牌武功。這兩部電影的風格是完全不一樣的，郭靖的這一部是很男性向的，而梅超風的這一部是愛情主題，偏女性向的。網路電影的觀眾比例是男性居多，但這兩年已經有越來越多的偏女性向作品出來，所以我們也想嘗試把兩部做成不同的風格，以滿足不同的受眾群體的需求。另外這兩部電影的主創和演員陣容幾乎也是完全不同的，我們的想法是希望能夠比較極致的打造出各自不同的風格特點。

Q：如您所說，金庸小說體量大、篇幅長，此前被改編的成功案例多為電視劇作品，從電影角度進行改編，您覺得會有哪些壓力和難度？

H：最難的就是人物和情節的取捨問題。我們在改編《降龍十八掌》的時候，最早是希望做成“雙雄模式”，就是郭靖和楊康雙男主，一正一反，因為小說的開端就是以郭楊兩家為源頭講述的，後面也是兩個人各自走上截然不同的人生道路，兩個人的交集一直貫穿全書，甚至延續到金庸先生的下一部作品《神雕俠侶》中，楊康的兒子楊過成為了新一代的大俠，並和小龍女一起演繹了一段愛情佳話。但是我們嘗試了很多改編思路，如果做成雙雄戲的話，會遇到很多難以解決的問題，無法在90分鐘左右的時長裡完成合理的改編。所以最後是把楊康這條線完全舍掉了，集中精力去塑造郭靖的個人成長以及郭靖和黃蓉的愛情故事。

“俠之大者，為國為民”，這是《射雕》最核心的精神所在，金庸先生不僅僅給我們留下了作品本身，更重要的是一種俠義精神、民族精神，《射雕》給我們的是一個有情有義、有理有據的世界。所以我們要忠實於原著，像人物的人設、一些核心的橋段，而且我們要承繼下金庸先生的武俠精神，放到當下社會背景裡重新拆分解讀，這是我們策劃改編之初就確定了的。

接下來就是確定兩部作品的方向，其一就是從郭靖、黃蓉這兩個主線人物去拍，但這個改編會比較難。其二就是從梅超風、陳玄風、黃藥師這幾個支線人物入手，這部因為情節沒有那麼複雜，就比較合適改編成一部電影。其實一開始在策劃時就預判到了這個問題，所以在之後創作劇本的過程中，《九陰白骨爪》的故事寫得就很順，而《降龍十八掌》相對來說就難了一些。也是花了很長時間才想清楚到底怎麼改編，過程比較複雜，前前後後換了很多種思路，最終形成目前的版本。

Q：現在觀眾審美口味的更新反覆運算很快，在互聯網和新媒體的環境下，金庸武俠小說如何拍出新意，尤其是讓年輕觀眾喜歡？

H：這次改編《射雕》就遇到這個問題，因為現在很多年輕觀眾，他們可能對金庸作品遠遠沒有70後、80後這兩代人瞭解那麼多，很多年輕觀眾可能只是看過一些改編影視劇，其實他們對金庸作品的認知相對有限，主要來源於已有的影視改編作品。但是金庸作品能夠在全球華人範圍內有那麼大影響力，也證明了其作品的深度、層次和水準。

因為我們這次改編主要是面向網路發行，所以很多內容必須得貼近網路電影本身。大家觀看網路電影都是通過小屏，而且很多觀眾都是利用碎片化時間觀看，這和電影院的大銀幕觀看方式很不一樣。所以如果一部網路電影不能在幾分鐘內吸引到觀眾，很有可能他們就放棄觀看了。因此做網路電影一定要考慮到這些差異點，然後在碎片化時間、小屏觀看的條件下，盡可能地留住觀眾，讓他們看夠一定時間甚至看完全片，這是首要解決的問題。當然，不管是院線電影還是網路電影，作品本身的品質是非常重要的，劇本、表演、服化道、特效，這些都會決定電影的品質，所以這就要求我們的作品既要保證品質，又要結合網路電影的特點，這才能吸引到足夠的觀眾。

所以這次和寰亞電影、米和花影業、華山論劍影業、拉近沃星影業這些多年深耕于傳統電影、網路電影領域的夥伴合作實在是很幸運，堅信一定會給觀眾帶來一部好作品。

Q：《降龍十八掌》的演員陣容集合了關禮傑、杜德偉、林子聰這些早已成名的演員，但也有耿業庭、林妍柔這樣的小生小花參演，選擇這些演員都考慮了哪些因素？這些演員在形象氣質、性格作風上與影片中的人物角色有哪些相似點？

H：我們這次的選角思路是這樣，一方面當然是盡可能從外形、人物的特點選出觀眾心目中的郭靖、黃蓉，另一方面其實也希望加入一些情懷的東西。從我們的初衷講，就是既希望有各方面都合適的新人形象，又希望有一些大家熟知尤其是出演過金庸作品的演員能在片子裡出現，所以最終定了關禮傑、杜德偉、林子聰、駱應鈞這幾位港臺演員。

啟用兩個新人演員耿業庭、林妍柔出演郭靖和黃蓉，大家的意見還是比較統一的，因為郭靖和黃蓉在剛剛相遇的時候還是很年輕的少男少女，選擇合適的新人演員是比較合理的。耿業庭之前一直在烏爾善導演的《封神》劇組，他在那個劇組已經磨練了三年時間，本身他的形象也很適合郭靖，像在大漠裡騎馬、彎弓射箭的一些動作戲，他都可以輕鬆駕馭，所以當時我們很痛快就定了他來演郭靖。

林妍柔之前在許多影視作品中也有著較為出色的表現。在演員試鏡的時候，她又再度給到大家一種眼前一亮的感覺，就是我們在找的“黃蓉”，既有黃蓉的漂亮迷人，又有黃蓉的聰明機智和俏皮可愛。

Q：在您看來，網路電影和院線電影有哪些不同？尤其是它的投資規模、製作週期和發行模式，都有哪些行業性的特點？

H：這幾年隨著網路電影的高速發展，使用者對網路電影的接受度越來越高。網路電影只是區別於院線電影發行管道、主要從小螢幕進行觀看的影視內容，本質上和院線電影的區別在逐漸縮小。

從投資體量來講，網路電影每年都在升級，頭部項目現在的成本基本在1000萬到2000萬之間，甚至更高，已經達到一部小體量院線電影的量級。

從製作週期上講，一部網路電影的製作週期通常在一年左右，而院線電影則通常要長很多。如果是一部院線電影從拿到版權到改編再到開機，單就這個過程就有可能花幾年時間，製作週期是比較長的。

網路電影有一個好處，就是它的發行沒有院線電影受檔期排片的影響那麼大，因為院線電影所有大的檔期都很擠，很多片子湧進來，但是在大檔期以外，觀眾的觀影熱情又沒有那麼高。片子都擠到大檔期裡，影院排片的壓力是很大的，如果片子本身的吸引力沒有那麼強，或者演員咖位不夠，排片就會非常少。網路電影則是幾家平臺每週都可以安排新片上線播出，沒有院線電影那麼大的排片壓力，上片數量是相對更為靈活的。

網路電影和院線電影還有一個很大的區別在於收益模式和結算方式不同。現在三家主要視頻平臺計算票房的方式已經趨同，愛奇藝和優酷是連續觀看6分鐘，騰訊是連續觀看5分鐘，這樣就算一次有效點擊。只要你是會員，就可以免費看我們的作品，如果看夠6分鐘，就算一次有效點擊。每個平臺根據不同的評級確定不同的單價，然後根據有效總點擊次數計算票房。片方每天都能夠看到自己上線的片子前一天的票房分賬。三個平臺常規的分賬週期都是6個月，結算方式都是月結，每個月給片方結算一次分賬，這樣其實回款是很快的。網路電影上線首月的票房分賬占總票房分賬的比例很高，所以通過首月的結算，大概上線後一個多月到兩個月左右的時間，就可以把很大一部分投資成本甚至盈利拿回來了。院線電影則多數在上映半年以後才開始做結算，回款週期也特別長，可能上映一兩年、兩三年後才能完成結算都是很常見的。

Q：能介紹一下拉近影業嗎？以及拉近影業在未來的業務佈局是怎樣的？

H：拉近影業是上市公司拉近網娛集團的全資子公司。拉近網娛集團的主要股東包括國美控股、京文唱片創始人、中國中信集團等。公司主業除了影視業務以外還有音樂、綜藝和現在很火的電商直播相關業務。

拉近影業之前投資製作了不少高口碑院線電影項目，例如分別在去年的金像獎獲得了11項提名的《花椒之味》和10項提名的《麥路人》，以及在金雞獎獲得最佳中小成本影片提名的《學區房72小時》等。還有上個月剛剛殺青的“愛奇藝出品電影計畫”專案《忠犬八公》，是一部由徐昂執導，葉如芬監製，馮小剛和陳沖主演的院線電影，已經定檔今年12月31日跨年上映，這部重量級項目也是由拉近影業出品和承制的。

近兩年拉近影業的業務重點逐步調整到網路方向，其中網路電影是以投資和發行業務為主，今年我們會有12部影片在各大網路平臺上線播出。另外我們聯合著名演員秦嵐和她的合夥人張思聰一起成立了一家合資公司“拉近沃星影業”，以影視劇開發製作和藝人經紀業務為主。今年的另外一部重量級網路電影專案《藏地奇兵》，就是我們兩家聯合投資製作的，目前正在後期製作中，也將於今年內上線播出。此外上個月我們在香港剛剛殺青的一部由香港電影金牌製作班底和實力派演員共同打造的驚悚怪獸電影《見怪》，也將於今年內製作完成，計畫在明年初與大家見面。

Q：在網路電影領域延續金庸小說IP，有哪些優勢？

Z（以下代指“寰亞電影電影部副總裁朱任之”）：金庸的小說和影視改編作品一直在國內有著很大的影響力，這就是這個IP自帶的第一大優勢。其次就是現在網路平臺的觀眾屬性，確實類似《射雕》這樣的武俠類網路電影不是很多，看到的很多都是奇幻、動作、冒險類型的影片，不過可以說這次的兩部《射雕英雄傳》既是一次嘗試，也填補了網路影片的一大空白。而且近期我們也發現很多部金庸的IP也在網路電影中出現，包括其他作者寫的經典武俠小說作品。

Q：寰亞電影作為香港老牌影視公司，如何看待網劇和網路電影的爆發？

Z：網路電影因其精品化的趨勢，品質及內容越來越向院線電影靠攏，這是我們這種電影公司欣喜樂見的，因為這樣的發展對於整個影視行業來說，都是一種向好的態勢，網路電影已經逐步擺脫了剛誕生初期給整個行業留下的粗製濫造的印象。2020年因為疫情的影響，幾部院線影片也採取了“轉網”發行的方式，各大原本製作院線影片的影視公司，也加入了網路電影的賽道，變相推動了整個行業的製作水準，我們也在時刻關注著網路電影市場的發展與變化。

Q：在流媒體電影大行其道的行業轉變中，寰亞在網路電影上做過哪些嘗試？反響如何？

Z：最早寰亞參與投資的網路電影，都是與米和花影業、拉近影業一起合作的，如在2020年5月30日上線的網路影片《鬥破亂世情》、2020年6月21日上線的《最強鐵血奶爸》等等。影片《鬥破亂世情》總體來說，也算是寰亞在網路電影上初步嘗試，此片寰亞也負責了海外發行的工作，並取得了不錯的成績。另外，因為我們也有自己的寰亞IP，大陸的一些頭部網路影片製作公司，包括平臺也會來找我們來合作，比如奇樹有魚、騰訊視頻等等，基於版權上的改編權、製作合作。

Q：在未來一段時間，寰亞電影會在院線電影和網路電影方面做出哪些佈局？

Z：基於現在的大陸電影市場變化，寰亞未來計畫也會在網路電影上佈局，今年6月我們就有一部全資主投主控的網路影片《理髮之王》剛關機。在院線電影上，寰亞還是會堅持一貫的經典IP影片製作及精品製作，每年至少保持製作及出品多部院線電影，如今年即將上映由洪金寶、許鞍華、譚家明、袁和平、杜琪峯、林嶺東、徐克七位華語殿堂級導演連袂執導的影片《七人樂隊》，也參與投資了黃建新監製兼導演，鄭大聖聯合導演的“慶祝中國共產黨成立100周年”重點影片《1921》。寰亞電影將繼續立足於香港，放眼於中國大陸市場及國際市場，打造觀眾喜愛的電影作品。

Q：此次拍攝《降龍十八掌》可以發揮寰亞電影的哪些企業優勢？

Z：這次《降龍十八掌》的拍攝，首先我們做好與原版權方的資訊互通，在改編過程中對故事、劇本進行把關。另外利用寰亞自有的香港基因，在影片製作上予以協助，如演員等等。

Q：寰亞電影和拉近影業、米和花影業共同投資製作《九陰白骨爪》《降龍十八掌》兩部流媒體電影，幾家公司在投資製作層面是怎麼分工的？

Z：這次兩部影片的合作，我們對於影片出品及製作方拉近影業、米和花影業百分百的信任，從製作團隊，到他們之前的作品，我們能和這樣兩家公司共同合作來製作、出品兩部《射雕》，感到萬分欣慰。拉近影業、米和花的團隊製作人員的專業度、對待專案工作的認真程度都令人安心。從工作的過程中可以感受到，所有的工作人員不止是這部《射雕英雄傳》小說的粉絲，更是全身心的投入到這個項目裡，都是用戰戰兢兢的心態來承擔這項工作，因為畢竟金庸的《射雕英雄傳》是很多代人的夢想。這次的合作，寰亞既是版權方，另外在協調香港原著版權、香港演員、音樂版權、海外發行等方面發揮作用，如影片《降龍十八掌》的主題曲演唱者任賢齊，就是由寰亞協助溝通的。拉近影片是主投方，聯合制作和宣發。米和花也參與了影片部分投資，主要擔綱的是影片製作和宣發。

Q：未來會不會把金庸武俠小說以這種創作模式打造成一個系列？

Z：這個要未來再看，寰亞是否能再有機會，延續這次《射雕英雄傳》的創作模式，現在還很難講，因為很多金庸小說IP都已經花落各家。