產量太多、投資太大，正讓中國大陸很多影視投資方苦不堪言！
近兩三年來，湧入中國大陸電影行業的資金急劇增長，但很多基金的盲目投資卻帶來了虧損。新影聯副總經理高軍便認為，中國電影產業和資本市場對接，這個大方向沒問題，而且必須得走這一步。但現在可以明顯地看到，這種對接在走的過程當中出現了很多問題，問題沒出在大方向上，而是出在了操作層面上。如果電影投資基金都這樣操作的話，最終會給電影投資的大方向帶來問題。
業內人士已經有所感知，資本運作、成本控制、行銷管理這些資本市場的關鍵字正成為影視業關注的焦點。但不容忽視的是，影視業的大發展也正遭遇到資本運作短線的限制。中國電影產業目前進入了黃金發展期，雖然中國電影產業的發展態勢已經具備了和金融資本對接的條件，但中國影視傳媒產業的發展，除了資本之外，最大的瓶頸還是人才。
長期以來，雖然傳媒類的高等院校培養專業人才較多，但缺乏對複合型人才的培養，更缺乏對既懂產業營運又懂金融資本工具的跨學科專門人才的培養，這也是中國影視傳媒產業相比發達國家滯後的一個重要原因。
影視業普遍缺乏懂得資本運作與公司治理的高端人才，這實際上已經阻礙了中國影視業的快速發展。而對外經貿大學現代影視傳媒管理EMBA專案，正是在這樣的大背景下應運而生的，意在培養一批能適應中國影視業投資現狀與人才需求的專業人才。正如對外經濟貿易大學校長施建軍所說，「我們要培養中國影視傳媒真正大師級的管理人才，為中國藝術走向世界，為中國參與國際競爭，為提升我們影視國際的競爭力提供人才。」
日前，針對中國影視業投資現狀與人才戰略佈局，對外經濟貿易大學國院商學院副教授周煊接受記者的專訪。周煊副教授是北京社科聯重大決策諮詢課題「首都文化產業發展與金融創新體系研究」專案負責人及首席專家，同時也是北京華錄百納影視股份有限公司獨立董事，長期致力於文化影視企業的戰略管理與金融投資問題的研究。
記者：業界普遍認為，中國影視產業目前已進入了黃金發展期，但為什麼依然會有那麼多的電影不賺錢？
周煊：首先，電影和電視劇製作公司每年都有很多作品是虧錢的。這不是近兩年才發生的現象，影視製作行業一直就是一個多數產品虧錢，少數產品賺錢的產業。2010年是一個電影豐收年，以《讓子彈飛》、《唐山大地震》、《非誠勿擾2》、《狄仁傑之通天帝國》為代表的華語大片模式，效力取得巨大成功。2010年的成功吸引了大量的社會資金進入電影行業。然而，電影市場需求有自身的規律，當短期內市場電影產品供給量大了，虧損面變大是很正常的。電影檔期是有限的，電影即使隔天上映一部，一年也才150多部。據統計，2011年全年共生產各類電影791部，從這個資料看，多數電影虧錢是很正常的。
虧錢的第二個原因是許多投資者雖然提供了資金，但是對這一行業的風險認識不夠充分，導致虧錢。很多錢雖然進來了，但投資者並不太懂影視。事實上，影視投資是一個資本密集型、技術密集型和人才依賴性的行業，而且市場發行環節風險很大。業內再資深的專家，一部電影沒有上映前，誰也不敢打包票一定賣座，一定賺錢。市場是觀眾說了算的。
此外，在國家提出振興文化產業成為支柱產業後，許多公司便想盡快將影視作品的產量做上去，以便能夠上市融資。當市場一味追求數量的時候，品質肯定會出現下降，市場難以接受。從長遠發展來看，資本市場戰略要符合企業發展戰略的需要，企業需要怎樣的融資模式是要看實際需要的，資本結構也需要優化配比。但是，現在大家都趕著上市，對企業長期核心競爭力構築和市場定位等問題思考得太少。
其實我更擔心的是另一個問題：當新媒體快速成長，人們生活節奏日益加快的環境下，電影如何吸引觀眾走進電影院。現代社會最為奢侈的是時間，人們生活節奏加快，很難抽出時間觀看電影。微博、網路電視等新媒體對人們娛樂時間的佔用越來越多，很可能侵蝕原本屬於電影的娛樂時間。如何吸引觀眾願意花時間去電影院看電影，這才是電影界最需要思考的根本問題。
記者：資本對電影行業的影響越來越明顯，現在張藝謀也成立自己的基金。預計以後會有越來越多的明星成立自己的影視基金來進行影視運作，你如何看待這一趨勢？
周煊：成立基金是電影投資界的一種新事物，但能否成功還要繼續觀察。著名的導演、演員為什麼不繼續依賴過去的平台，要成立自己的影視基金呢？我覺得有主要兩個方面的原因：一是激勵不夠。拍出一部好片，大牌導演或者演員覺得自己拿得少了，如果成立自己的基金回報將會更大。另一個原因可能更重要，就是大牌導演或者演員覺得在原有平台上受到較大的約束，想尋求自己能夠做主、更廣闊的事業平台。
但是，成立影視基金的趨勢能否延續還要看最終的效果。導演成立基金，但導演不一定懂基金的運作規律。在某種程度上來講，要從一個藝術家的角色向一個企業家、投資家的角色轉變，並不是每一個傑出的藝術家都能成功完成這種轉變。電影產業有可能會形成一種導演、演員通過自己的基金來運作影視的趨勢，成立後拍出一兩部大片、好片是完全有可能的。但是這種基金模式在初期對個人的依賴性非常強，未來的持續發展是難點和挑戰。
記者：對於目前影視產業普遍缺乏專業管理人才的問題，你如何看待？有好的解決辦法嗎？
周煊：我國現代文化產業的發展還不到十年時間，一個顯著的矛盾是懂現代經營和管理的人才非常稀缺。當前文化企業的領導人許多都是藝術家出身，過去沒有接受過企業經營管理的系統學習。任何一個公司掌舵人，不僅要能對行業有精准的業務把握，還需要對公司治理和公司運營有深刻理解，並具有足夠開放的心態。
影視產業的管理者除需要重視學習外，還需要更加重視培訓，更加重視與其他行業的交流。讀書並不僅僅是為了獲得學位，而是強迫自己進入一個學習的平台，為應對未來更加激烈的市場競爭、開拓未來更為廣闊的事業而積極充電，並做好準備。我們在EMBA招生過程中發現：其他行業有不少已經獲得碩士學位的學生繼續報考EMBA，原因是他們切身感覺到經濟管理知識學習的重要性，感覺到不充電不行，自身能力已經難以從容應對競爭壓力。但是，目前影視行業這種情況還比較少。隨著影視產業的日益成熟，相信越來越多的管理者會認識到持續學習的重要性。
我國文化產業的領軍企業未來肩負著跟迪士尼、新力等跨國公司相抗衡的歷史使命，領軍企業的掌門人遲早要面對如何制定企業的全球發展戰略、如何構建企業的核心競爭力，如何打造足夠優秀的國際化管理團隊等問題。這方面就需要我國影視企業的管理者們不斷地學習，以提升自身系統性分析問題解決問題的能力。
對於專業管理人才的缺乏，對外經濟貿易大學現代影視傳媒管理EMBA項目要解決的正是這一問題。我們把對外經濟貿易大學的國際經貿理論與中國電影實際相結合，產生了新的文化商貿理論。當然，我們需要研究的問題還有很多。在做好現代影視傳媒管理EMBA的同時，我們還會通過各種各樣的學習班、培訓班、研討會來研究行業發展中存在的問題，幫助政府做決策，幫助專家研究，供業內參考，以保證中國電影更加健康、快速的發展。
