導讀：在這檔節目中，“脫口秀”不再僅僅是一種傳統喜劇表演的形式，而是內化於內容創作層面上的敘事邏輯和觀眾接收邏輯，同時借助節目所產生的極大影響力而對大眾產生一定的關聯和示範作用。
2019年7月21日，騰訊視頻《脫口秀大會》第二季上線，因為在模式、賽制、環節、脫口秀演員等多方面進行了改版升級，使得這檔“綜二代”節目呈現出新鮮的生命力，甚至給觀眾一種錯覺，如此節奏緊湊有趣智慧的脫口秀節目簡直就像是一檔全新節目。
9月22日，《脫口秀大會》第二季迎來收官，脫口秀演員卡姆獲得總冠軍。其實，在複盤和梳理這一季節目在各個維度的表現和成績後，筆者發現，這檔節目著實呈現出黑馬之姿，至少是暑期檔綜藝中一種有趣且有意義的存在。
讓脫口秀文化從小眾狂歡到大眾出圈
不可否認，相較於國外脫口秀節目更注重個性表達和犀利諷刺的文化表達，中國式脫口秀似乎旨在打造一個更具年輕化和新形態的社交模式，仿佛站位元和眼光更顯高遠。正如《脫口秀大會》第二季的slogan一般“用笑點暴擊痛點，用幽默跟生活和解”，更加彰顯出這檔節目的社會意義和情感共鳴。
特別是從第三期節目開始直至節目收官，這檔節目的感覺和節奏越來越對味，脫口秀演員們的表現也越來越驚喜，收穫了一眾好評和認可，同時也讓脫口秀實現了“出圈”的傳播效果。節目播出至收官當晚，全網收穫熱搜66次，涵蓋微博，知乎、小紅書、抖音等多平臺發酵。連續八周登上豆瓣國內口碑綜藝榜，另外，節目播出期間，佔領了 vlinkage、藝恩、骨朵、雲合、貓眼、百度等行業榜單TOP1。
從邏輯層面上來說，脫口秀節目的核心是作品和表演，而這是《脫口秀大會》這檔節目最大的核心價值，因為一眾優秀且成熟的脫口秀演員在節目的賽制規則之下，爆發了無限創作潛能，誕生了一個又一個有營養且有趣的作品。
如果重新梳理這一季節目中的演員，既有經驗豐富的脫口秀“老人”，每期節目的表現都頗為穩定，巧妙點題。諸如“諧音梗”的王建國、“脫口秀女王”思文、“心理素質最差”張博洋、“高級梗”呼蘭、“脫口秀界的吳亦凡”龐博、“思文老公”程璐等。同時，還有令人驚豔的“新人”組，表現不俗，作品傳播度也頗高，諸如“車間一枝花”趙曉卉，“黑色幽默”楊笠，“呆萌宅男”CY等。
事實上，每期節目都有“規定”的大主題，讓演員們在此範圍內創作，且創作週期有限的條件下，著實對他們身心都是一種考驗，正如呼蘭將其寫進了某一期的脫口秀作品裡，他們都在“瘋了”與“好了”之間無限迴圈。
從單期主題選擇上，都是圍繞當下年輕人頗為感興趣的話題選擇，易於產生情感共鳴。但如果按照情感強烈程度，基本上可以分為三大類別：第一類，在稍顯“喪”特質下的正向邏輯輸出。諸如“我還可以再燃一次”“做生活的甲方”“有本事再刷存在感”。第二類，直面自我內心和人際關係的深刻反思。諸如“爸媽，我就直說了” “別怕，只是孤獨” “今天你人設崩了嗎”。第三類，大眾情感向的反問與真正和解。“我可能是被騙了”“怎麼選都不錯”“愛一個人好難”。
但正是這種壓力感之下，反而刺激出脫口秀演員們做出更多優秀的作品和傳播度頗高的金句。諸如，邏輯鬼才張博洋在“做生活的甲方”主題下，對程式師、醫生、外賣人員之間進行的邏輯推演，幽默調侃之下，讓大眾對工作和生活有了更加深刻的認知。
獨立女性思文，在她的脫口秀裡，依舊是充滿了獨立女性的自信幹練，同時也體現出她對生活更為深刻的理解與和解。無論是她在脫口秀裡雲淡風輕地調侃已經離婚多年的爸媽，還是吐槽了一下給自己做腎結石手術的醫生，亦或者是已經在天堂的外婆等，你會發現“脫口秀女王”思文的作品，總是讓你笑後發現，生活有時候確實艱辛，但依舊要笑對人生。
因為“諧音梗”而在節目中備受吐槽的王建國，一如既往地發揮穩定，產出的好作品中不乏一些深度思考的內容，諸如在“別怕，只是孤獨”這期主題時，他提出的觀點“我一直是那個守墓的人，這個世界是我看的墳”。就引發了現場“領笑員”吳昕的強烈共鳴，仿佛說到了她自己內心的想法。
在呼蘭的脫口秀作品中，因為經常會涉及一些金融知識，讓人覺得好笑的同時也頗具高級感，正如他口中“東北金融三巨頭之一”的他的母親，生動表現出當下老年人在炒股和金融理財上當受騙的各種經歷，讓不少家中有此長輩的年輕人頗有共鳴感。
“車間一枝花”趙曉卉在談及自己追星的脫口秀作品中，如何看五月天演唱會，怎樣為愛豆應援，以及追星確實很貴的感歎等，都讓人忍俊不禁，讓不少網友感慨她這是窺見了我的生活嗎，這就是我本人無疑。
實際上，第二季節目中常駐的三位“領笑員”李誕、于謙、吳昕等，他們在節目中也呈現出不少金句點評，也讓觀眾印象深刻，當然他們更好地發揮了綠葉襯托的作用，讓演員們成為節目中真正的主角。另外，每期飛行嘉賓，也都給觀眾帶來了不少歡笑和回憶。諸如徐崢、毛不易、馬東、蘇見信、Ella、于文文、汪蘇瀧等。
創新不易,《脫口秀大會2》賦能中國喜劇行業新的價值
實際上，求新求變是當下中國綜藝創作者的生存法則。對於喜劇競演節目，特別是更為垂直向的脫口秀節目競演，想要持續創新和輸出，更顯不易。而騰訊視頻《脫口秀大會》是一檔周播節目，也就是說七天之內就要出作品，進一步來說就是，演員們需要在七天的時間裡創作出一個五到八分鐘且相對成熟的模型。此外，而《脫口秀大會》現場錄製是不NG的，順序錄製，觀眾就像是看線下演出一樣。
據瞭解，對於每期節目的選題，一般會從選題庫裡找靈感，當然對於最終選定的選題，導演組都篩選了好幾個月。另外，選題會分為好幾輪，最終才定下選題，諸如選擇了某個待定選題後，大家都會做一輪讀稿（脫口秀演員表演自己的作品），如果覺得效果不好，就推翻重新再做其他選題，一直到覺得這個選題可以帶出不錯的作品和效果為止。
由於對內容的不斷打磨和環節賽制的精心設計，原本帶刺的“脫口秀”已然不再是洩憤式的瘋狂“吐槽”，而是一種更智慧的語言表達和思想遊戲，是表演者和接收者之間的一個雙向互動、共用愉悅感的創作過程。因此，在觀看這一季的《脫口秀大會》的時候，觀眾其實並不想探究每一個“梗”背後究竟有什麼“弦外之音”，而更多是在體會“作品”本身帶來的情緒共鳴，以及在這個交織的語言體系中，大家彼此之間建立的社交新連接感。
值得一提的是，由於本季節目獲得了更多受眾的關注和話題討論，也將脫口秀這一文化形式表達，從線上延展到線下，目前不少脫口秀的線下演出已是一票難求。
某種程度上來說，騰訊視頻《脫口秀大會》實際上是賦予了中國環境下喜劇脫口秀的價值取向。當代年輕人都很真實，且敢於面對真實的自己，而喜劇脫口秀的本質也是面對真實的自己和生活，並從某個困境之中“走”出來，這樣生活才能繼續前進。所以說，脫口秀節目會讓更多的年輕人通過喜劇的方式來完成與自身、社會、世界的溝通和表達。
彰顯文化自覺 優質內容依舊是最好的流量入口
從三季的《吐槽大會》到兩季的《脫口秀大會》，騰訊視頻不斷建立起了一個超級IP的脫口秀衍生樣本。同時也說明，優質內容依舊是最好的流量入口，而好內容也確實需要好平臺的不斷加持。
以《脫口秀大會》為代表的中國新型喜劇脫口秀，不斷凸顯出它是一種基於理性邏輯、青年文化的自信感。換言之，在這檔節目中，“脫口秀”不再僅僅是一種傳統喜劇表演的形式，而是內化於內容創作層面上的敘事邏輯和觀眾接收邏輯，同時借助節目所產生的極大影響力而對大眾產生一定的關聯和示範作用。
總之，《脫口秀大會》第二季，既在節目形態上做出了明顯的“創新之舉”，也讓大眾認識到中國本土喜劇脫口秀節目的內容創作者，他們自身所具備的明確的文化自覺，這種文化自覺不僅僅體現在為節目設置具體鮮明的調性和清晰成熟的模式，更體現在通過某種系統化的互聯網思維和商業邏輯，為年輕受眾提供新的社交方式。在筆者看來，這檔節目無論是在溫度和高度上，都是高級的呈現。
