今年暑期檔，劇集和院線電影相當熱鬧。

從6月開始，《夢華錄》《獨行月球》等一大批頭部作品帶火了市場，從業者和觀眾對影視行業越來越有信心。

但稍顯沉寂的網路電影，卻沒能借上勢。

據統計，暑期檔（6月1日至今）上線的網路電影中，有9部網路電影分賬票房破千萬，和去年同期相仿。但最高票房未達2000萬、腰圍部內容票房體量下降，卻成了行業的頑疾。

同時，檔期化倒退、創新題材減少、頭部內容同質化嚴重，也限制了暑期檔網路電影的爆發。

在其他形式紛紛回暖的當下，網路電影需要儘快找出一條「生路」。

民俗題材還有多少油水？

2021年4月，《興安嶺獵人傳說》靠著不俗的製作和較大的尺度，創造了4429.1萬的票房奇跡。

除了提振行業的士氣，作品還結合驚悚、懸疑和民間文化，創造了新鮮的「民俗題材」。

急需爆發點的網路電影行業，就像找到了一條出路，一下子孵化了大量同類作品。

光是2022年上半年，就有《陰陽鎮怪談》《開棺》《龍雲鎮怪談》《陰陽打更人》等等項目，而且都取得了不錯的票房回報。

到了暑期檔，民俗依舊成「風」，只是票房池子似乎已經沒有上半年那麼「深」了。

以票房近2000萬的《山村狐妻》為例。作品以《羅生門》的戲劇結構，通過5個視角，將最大的懸念層層剝開，最後落在人心的黑暗上。合乎規則，又不突兀，展現了極強的編劇功底。

靠著精妙的劇本和不算出戲的製作，作品豆瓣評分高達6.5，不止在網路電影賽道算得上好成績，甚至高於豆瓣70%的懸疑、驚悚片。

按理說，獵奇的題材、精密的劇情，配合不俗的口碑，作品有望成為暑期檔的分賬冠軍。但或許是同類項目紮堆兒，或許是一年多來民俗的新鮮度被損耗，作品的票房僅停留在了1958萬，沒有取得真正的破圈效果。

所以品質上幾乎可以達到天花板的《山村狐妻》，再次告訴行業一個硬道理。題材雖好，但網路電影行業需要調整「一哄而上」的打法，在創新題材的品質上下功夫，而非數量。

只有不斷地發掘新題材，不斷提升傳統題材的品質，作品才有長期的藝術生命力，行業也才有鞏固老用戶，並挖掘新用戶，提高票房天花板的可能。

動作題材還能制霸幾年？

從2014年，愛奇藝首次提出網路大電影的概念和標準以來，動作題材一直是行業發力的重點。

一方面，該題材劇本相對好寫，套入《救貓咪》等商業片教輔材料的範本，基本就能寫出較工整的劇本，可以節省不少時間和成本。

另一方面，強調動作元素，本身就能帶給觀眾較大的視覺衝擊，在網路電影缺乏特效和大場面的背景下，可以靠新鮮的視聽留住觀眾。

但發展8年後，暑期檔動作題材依舊成霸榜之勢，18部票房破500萬的作品中，15部含有動作元素。

消極的一面是，行業增質減量後，仍處在傳統類型的舒適區。

積極的一面是，類型融合已經成為網路電影行業的主流。

例如暑期檔票房冠軍《惡到必除》，影片講述上世紀九十年代，中國公安機關對抗持槍悍匪團夥的故事，由趙達、鄒兆龍等院線電影演員主演。

相比同類網路電影，作品通過對兄弟情、戰鬥力等細節的刻畫，增強了反派的魅力，加上復古的質感、較快的敘事節奏，算是對港片相當不錯的複刻。

又如王晶執導，票房破千萬的《老闆娘2無間潛行》。除了講述廉政公署人員潛伏到黑幫大佬身邊，最終將涉黑團體悉數抓獲的故事，在賣點上又走回了擦邊球的老路。

女主徐冬冬、女配桂晶晶在片中均有尺度較大的戲碼，算是行業的一種倒退。

此外，暑期檔片單中，無論犯罪、戰爭、驚悚，還是古裝題材，都能和動作相融合。多一個元素，在行銷時便能多一個賣點，吸引更多觀眾，似乎已經成為各個網路電影片方固定的打法。

但隨著觀眾審美升級，只能短暫吸引觀眾，但無法長期留住觀眾的策略，只會持續消耗外界對網路電影的信心。

所以並非堅持創作動作題材，留住固有用戶不對，而是在類型融合的同時，減少「掛羊頭賣狗肉」的情況，多一些《山村狐妻》《惡到必除》等觀眾看完，覺得網路電影是在進步的作品，力爭擴大受眾規模。

願意看網路電影的人越來越多，行業才有進一步發展的可能。

大IP、喜劇、怪獸都去哪兒了？

除了民俗和動作題材，不少過往強勢的類型，在暑期檔聲勢漸微。

一是公共大IP改編的古裝/神話題材，作為網路電影開源的重點，目前不僅數量下滑，僅有的幾部作品，也沒有獲得積極的票房回報。

《 狄仁傑之借屍還魂》《狄仁傑之欲火麒麟》《狄仁傑之九龍玄棺》一鍵三連，無一部票房過500萬，證明曾經在網路電影領域創造過不少爆款的狄仁傑大人，基本被觀眾拋棄了。

《封神楊戩》《大唐狄公案之狐影謎案》《聊齋新編之渡情》等其他大IP作品，雖然很努力的融合神話、懸疑、愛情等元素，但也遭遇了票房滑鐵盧。

公共IP盡數翻車，對行業利大於弊。弊端是一些仍堅持創作這類作品的腰尾部公司，可能就此失去了生存的機會。好處是徹底和蹭IP告別，可能會提升行業對原創劇本的重視程度。

二是以遼寧省民間藝術團為代表的喜劇退潮。

成本低，票房高的喜劇，直到今年上半年，一直是網路電影的寵兒，尤其是以「趙家班」演員們為代表的創作團隊，創造了不少回報不錯的作品。

但統計暑期檔票房時，《別逼我動手》《加油！田大志》《東北情聖》等「趙家班」參與的項目，票房都不理想。由東北創作者自編自導的《東北青年之冒牌富豪》，成績也比較一般。

雖然崔志佳異軍突起後，由他創作的《東北合夥人》拿到了800多萬的分賬，但從整體表現看，觀眾對喜劇的要求越來越高，想要獲得之前水準的分賬，創作者必須倒逼自己生產出更多更優秀的作品。

最後，怪獸、災難片似乎難以為繼了。

以「蛇怪」為代表的網路電影，也算行業的一大巨頭。由林珍釗執導的《大蛇》，還曾長期位元列網路電影分賬票房冠軍。

但其實早在2020年網路電影精品化之處，怪獸題材雖偶有小爆款，但卻沒了全面開花的情況，票房天花板，更是和真正的頭部項目拉開了差距。

到了暑期檔，該題材的頹勢更甚，無論《狂暴巨狼》《大腳怪2》《蛇災：蛇島驚魂》還是蛇和恐龍打架的《復活侏羅紀》，什麼怪物都沒能引發觀眾的好奇，500萬都難以跨越。

在特效、製作拉滿的好萊塢電影，目前國內票房越來越低的當下，或許怪獸帶來的視覺衝擊，已經很難入觀眾法眼了。

以上題材的消弭，雖然會給行業帶來陣痛，但長期看，似乎有洗牌的意味。

在行業被迫走出舒適圈後，無論開創新題材，還是在傳統題材上探索新意或品質，都有益於精品化的發展。

在行業陷入低迷的當下，破而後立，未嘗不是更進一步的方法。

結語

除了上述幾點題材的變化，暑期檔網路電影職業人才的「團建」，也又可討論的空間。

不只是幾大頭部製片公司的老闆，導演端，專攻喜劇的崔志佳，有《東北合夥人》《東北告別天團》《燒烤之王》《別叫我情聖》等代表作，在各題材上都有探索的薑曉通，也有《惡到必除》《齊天大聖》《我不是酒神》《冒牌大保鏢》等作品。

編劇端，垂直於民俗賽道，代表作包括《山村狐妻》《龍雲鎮怪談》《興安嶺獵人傳說》的崔走召，劇本也越來越精密與精緻。

此外，以《大嫂》《大嫂歸來》《老闆娘》《老闆娘2無間潛行》等作品樹立人設的徐冬冬，也可看作演員的代表。

諸多專業人才逐漸站穩腳跟，並持續輸出高票房項目，不僅會在短期內提升行業的影響力，更會為其他從業者提供題材與內容的參考。

相信洗牌過後，更多真正懂網路電影、懂觀眾、懂市場的創作者湧現，行業或許會走上更垂直、更類型化的發展路線。